ノート ２０００．１．１５

ニューヨークでは”東洋ブーム”、”オリエンタル・ブーム”

（ホイットニー美術館）
ジャスパー・ジョーンズ
「見る事の仕掛け人」
→見る事は、考える事である－－－－－

撮るときに、”待てよ・・・？”

シャッターチャンス
決定的な瞬間
→考え違いをしている
→それは、何気ない、二度とない風景
つまり、
※普段見落としている何気ないことを見つけたときに撮る！

・シンメトリー
・相似
・繰り返し
→それはヨーロッパ的ではあるが、
⇒もう、これではない！

アンバランスの中の美しさ－茶道の世界
不統一なリズム感－統一性は無いけれどリズム感のある写真

トレンド：テーマ性を持っている写真

技術的な話し
エフェクトライン
心理的に影響を与える
構図のタテ・ヨコ１／３に置く
その意味は・・・

・真ん中に置く
静かで落ち着いたライン

・水平線は、下げれば下げるほどやさしい

・上げれば男性的

・左におけば革新的

・右は伝統的、クラッシック

・上に置けば、上がっていくように見える

・下に置けば、沈んでいくように見える

・コーナーにラインを持っていけば、全体が動いているように見える

※どこからどこまでを切り取るかをはっきりと認識する。

※こじんまりと画面の中に入れなくてもいい。

※画面の中の垂直・水平は、基本的にはまっすぐに！
ただ、
気持ち悪くならない程度に傾けるのはいい。
そして、
意図する傾けは、その意図をしっかりと。

✔色の割合
✔構図
✔どこにポイントを
✔もう一度、考える

ノート ２００８．９．９

休みました。
夏バテ？？？　元気ないです。

その後、内容を伝えてくれました。

＊フォトブックを作るには、コンセプトが必要。
＊文章には、日記、手紙、小説…等があるが、これは写真にも共通している。
＊写真展を開催する時、写真集を作る時、自分はどれでやりたいか？をまず考えた方がいい。
＊今は日記みたいな写真展（集）が多いが、小説のような写真展（集）を目指してもらいたい。
＊写真集を数千円（程度）で一冊作れるのは、（昔に比べると）夢のよう。どれ（どのスタイルのフォトブック）でいくかを決めてほしい。

次回の宿題は、引き続き「『コンセプト』に基づいて作品を撮ってくる」です。
自分のテーマや方向性が決まってきた人は、そのまま進めてもらい、
まだの人は、コンセプトを考えて撮って来るように。

ノート １９９９．１２．４

アンダー：見た目より暗く

オーバー：見た目より明るく

カメラの基準露出とは、

白い画面だと”明るい”と判断し、絞る方向に動く

だから、見た目と同じ感じにするには、＋方向に露出補正する

＋１とか、＋１／２とか、

・ストレートに見れるように 

・フレームを考える 

・比較 

・日の丸写真はやめる 

・被写体を撮るとき、どのようにするか 

・色を意識する ・背景に気をつけよう 

・左向きは”スポーティー” 

・フレアー：絞りのカゲ 

・下から撮るとき前かがみに 

・ポジフィルムは、 

－蛍光灯の光で撮るとグリーンに、 

－白熱灯の光で撮ると黄色に写る 

・ストロボ１つだけでストレートに撮るとカゲになる  

＊スピードと絞り 

ぶれないスピード→１／レンズの焦点距離以上  

１００ミリレンズだと、１／１００ 

その１／２でもぶれないように工夫したり練習すること  

・しぼり 開放値＝いっぱい開ける 

しぼればしぼるほど、ピントの合う範囲は深くなる  

＊露出 

シャッタースピードとしぼりの関係＝取り込まれる光の量  

ＡＶ 

しぼり優先で撮る設定のこと 

メーカーによって表示が違う  

ＴＶ 

シャッタースピード優先で撮る設定  

Ｍ 

しぼり、シャッタースピード両方を自分で決めて撮る設定